当设计构成中的各要素如形态、色彩、质地、空间等相互关系间的感觉十分明显地谐调时，我们便能感受到作品高度的统一性。优如各种彩线对编成带有美丽花纹的织物而言不可或缺一样，对于平面设计来说，各种美感要素所要遵循的统一原理同样是必不可少的。

从本质上说，统一是一种富有秩序的安排，是设计对整体美感所把握的主要方法和意图。英国美学家威廉·荷加斯在《美的分析》一书中指出:“所有看起来是合乎目的的和符合人的意图的东西，总会使我们的意识得到满足，因而是令人喜欢的。统一也属于此类。当我们需要表现静止和运动的稳定性时，统一在某种程度上就显得非常必要。”可见，统一原理几乎与和谐不可分离。

在平面设计中，与主体形态相关的诸要素，如背景的色彩(或称地色)、材料的质感、空间的影响都是形成统一感的重要部分。在统一原理的作用下，利用形态、色彩、结构等要素体现它们之间的融洽性更有必要，就像利用某些色块、色点进行构成和重复能使画面整体得到统一一样。事实上，无论从审美态度还是从审美鉴赏看，设计中的统一原理所包含的基本意义都是通过相
对关系，将各种美感要素在有机构成中得到连贯、照应而说明的。

在设计表现中强调平面设计统一的相对性有着十分重要的美学意义，诚如古希腊哲学家赫拉克利特所说的那样:“自然是由联合对立物造成最初和谐的，而不是由联合同类的东西。艺术也是这样造成和谐的。”由此可见，统一导致和谐，而和谐需要差异的对立。平面设计中的统一原理是相对地以对比原理为前提，追求作品的统一，实际就是追求对比中的和谐。

从理论上看，平面设计尽管在统一中包含着对比的成分，但最容易得到统一的方法莫过于平面设计整序性的安排。所谓平面设计整序性，即指作品整体意义上的序列节奏。我们知道，当一位画家以速写的形式记录眼前所见的情景时，他只需以他对构图中整体知觉的序列节奏来迅速描绘画面中的各种主体和虚实。速写一旦完成，我们便可立刻发现作品的感染之处不在于画面对某一客观物体描绘的精致程度，而是在于画家凭印象做到了艺术而概括性的记录。事实上，平面设计的统一原理与绘画艺术的统一原理没有两样，都要求把整体的序列结构看成是作品统一因素中最内在的框架，甚至看成是画面获取统一感的捷径。当然，平面设计的造型要求必须遵循自身某些精心制作的设计原则，但不可否定，以整体知觉的序列手段使作品达到和谐的统一应当成为常用的手法之一。

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